Die Ausstellung \u201esomething that flees the hands” im Museum Kurhaus Kleve pr\u00e4sentiert Werke sieben international agierender K\u00fcnstler:innen. Diese treten in einen Dialog mit Elementen der aktuellen Sammlungspr\u00e4sentation des Museums, darunter eine Arbeit von Mona Hatoum. Der Titel der Ausstellung verweist auf das Entgleiten im Moment des \u00dcbergangs, bevor eine vollst\u00e4ndige Erfassung m\u00f6glich wird. Er thematisiert das Zusammentreffen von etablierten Ordnungen mit dem Unstabilisierbaren. Die gezeigten Arbeiten operieren in diesem Spannungsfeld zwischen dem institutionellen Anspruch an Deutlichkeit und den Strategien von Opazit\u00e4t sowie Verweigerung. Die beteiligten Kunstschaffenden hinterfragen in ihren Exponaten Wertesysteme, Autorit\u00e4ten und administrative Strukturen, die den musealen Raum pr\u00e4gen. Beispielsweise analysieren Tobias Hohn und Stanton Taylor die Funktion musealer Displays, w\u00e4hrend Xheneta Imeri in den Ausstellungstext interveniert, um die kuratorische Stimme zu verschieben. Das Museum Kurhaus Kleve, bekannt f\u00fcr seine Kunst vom Mittelalter bis zur Gegenwart, bietet hier einen Kontext f\u00fcr eine vertiefende Auseinandersetzung mit der Kunstentwicklung.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Die Ausstellung \u201esomething that flees the hands\u201c im Museum Kurhaus Kleve pr\u00e4sentiert Arbeiten internationaler K\u00fcnstler:innen im Dialog mit der Sammlung. Sie hinterfragt museale Konventionen durch die Thematisierung von Erfassung und Flucht, um Bedeutung neu zu denken.<\/p>\n","protected":false},"author":0,"featured_media":130838,"parent":0,"template":"","class_list":["post-130230","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"yoast_head":"\n